Два переезда и аврал на работе не способствуют написанию текстов, не говоря уже о том, что все свободные мысли по очевидным скорбным причинам крутятся отнюдь не вокруг музыки. Но пару слов сказать все-таки стоит хотя бы потому, что некоторые увиденные за прошедшие две недели персонажи заслуживают, по крайней мере, пары строк. Именно столько я и попробую выжать из себя, рассказав о четырех концертах последних двух недель.

В рамках Howl фестиваля искусств Lower East Side Патриша Паркер устроила импровизационный Vision Howl, собрав usual suspects радикальной фри джаз сцены Нью-Йорка. Сборная эта состояла наполовину из музыкантов старшего поколения: Уильям Паркер, Билли Бэнг, Рой Кэмбэл, Дэйв Сьюлсон, Джо Моррис, Уит Дики, а наполовину из молодежи: Тодд Николсон, Сет Мистерка, Мэтт Лавель, Гамиель Лайонс, Джефф Арнал, Рас Моше. Контраст, как я понимаю, намеренный. Ни одного музыканта среднего возраста не было. Играли, что и положено - импровизационно-концептуальный фри очень высокого качества. Главное - было не то, что играли, и даже не кто, а в каком сочетании. В частности сразил наповал дуэт Уильяма Паркера и Тодда Николсона. Лучший, пожалуй, контрабасовый дуэт, который мне довелось слышать. А еще все хвалили юного флейтиста Лайонса, но я как-то не успел проникнуться.

Неделю назад в Тонике играла новая группа скрипачки Дженни Шейнман. Идти на этот концерт я не собирался, пока из рассылки клуба не узнал, что под именем обозначенного в программе гитариста Moe Hawk скрывается не кто иной, как Билл Фризэлл. Увидеть не любимого, но обязательного к изучению музыканта, мне было давно пора, и потому мы отправились слушать Шейнман несмотря на то, что в группе были заявлены совсем уж неинтересные, если не сказать плохие, музыканты: контрабасист Тим Ланцель и кларнетист Даг Визельман, а также выросший в последнее в моих глазах барабанщик Бен Перовски. Шейнман, как и ожидалось, играет весь набор американской музыки от вальсов до блюграсса и от джаза до польки. Играет очень качественно, но невыносимо скучно. (Вообще, надо заметить, ее студийные работы, в особенно последняя с Мирой Мелфорд, куда интереснее концертов, на которых я был.) Эта Американа свойственна музыкантам западного побережья и, в частности, что неудивительно, самому Фризэллу, который исключительно такую кашу и играет последние несколько лет. (Кстати, его новейший Unspeakable - именно такая тягомотина, не смотря на участие великого Хола Уилнера.) Но все это неглавное - я хотел увидеть Фризэлла, увидел его и был поражен не тем, что он играет, а тем как. Поразительно, собственно, то, что знаменитые эхо эффекты достигаются только, простите за каламбур, эффектами эхо, а не педалями. Как это ему удается - неизвестно.

На следующий день из тех же соображений самообразования мы слушали трио с саксофонистом Джоном Чикаем, контрабасистом Реджи Уоркмэном и барабанщиком Эндрю Сэриллом. Когда-то давно все трое играли фри джаз. Теперь играют что-то очень одухотворенное, но неинтересное. За один сет, под конец которого я все-таки уснул, стало окончательно понятно, что Уоркмэн - отличный музыкант, Сэрилл - ужасно серьезен и скучен, хотя и барабанщик от бога, а Чикай, которого я до этого ни разу не видел, и из-за которого пришел, профессионален, но на общем фоне разгула импровизационной музыки ничем, похоже, не примечателен. Поставил галочку, короче говоря, и пошел дальше.

И, в завершении, концерт дуэта-трио Groundtruther (Бобби Превит и Чарли Хантер) со Стивеном Бёрнстином. Впервые услышав о том, что модный jam band-ит Хантер играет со стариком Превитом, я немало удивился. Однако же проект оказался на удивление живучим и интересным. Превит оснастил свою ударную установку массой электроники, заменяя собой целый оркестр, а Хантер, как и всегда, играет на своей басгитаре-гитаре. И почти всегда им помогает кто-то третий. Более того, Thirsty Ear собирается выпустить три диска этого трио-дуэта, из которых первый - Latitude с саксофонистом Грэгом Осби - уже вышел, а остальные (Altitude и Longitude) вот-вот выйдут. В который раз мне придется написать, что увиденно-услышанный концерт, был лучшим из того, чему довелось быть свидетелем. Виной тому невероятный Превит, который и без Хантера с Бёрнстином обошелся бы, если бы было нужно, а уж с ними просто был запредельно бесподобен. Не знаю уж почему, я никогда не относился к нему с должным интересом, а вот теперь понятно, что зря. Барабанщик он неописуемый и по технике игры, и по изобретательности, и по недосягаемой энергии. Плюс к тому все трое известны тем, что превращают свои инструменты в нечто противоположное - трубу в гитару, барабаны в скрипку и гитару в орган, словно китайские повара, делающие из мяса рыбу, а из овощей мясо. К чему это я? Да ни к чему. Хороший был концерт, одним словом. Не в познавательном смысле, а просто хороший.